1、课程基本信息 课题交流与传承-东西文化碰撞中艺术的嬗变 教科书 书名：普通高中美术教科书必修模块美术鉴赏 出版社： 人民美术出版社 教学目标 教学目标：1、了解中国近现代美术发展的背景 2、掌握中西融合背景下传统型代表画家的创作特点及艺术主张。 教学重点：了解中国近现代美术代表画家的艺术特征。 教学难点：理解传统型中国绘画的传承与创新。 教学过程 时 间 教学 环节 主要师生活动 3 分 钟 （一（一） 问题问题 导入导入 教师提问： 问题一：中外美术交流有很长的历史，自明朝中期开始，很多 传教士来华， 将西方的文化如地图、 标本和多彩的插图介绍到中国， 同时也将西洋画的技法传入中国， 对中国
2、近代美术产生了重大的影 响。那么，这一时期的中国美术有哪些新的拓展？ 教师解读： 19 世纪末 20 世纪初的中国，发生了辛亥革命、五四运动、抗 日战争、解放战争等一系列重大历史事件，帝国主义的坚船利炮打 开古老中国的大门，随后，大批中国进步人士也飘洋过海，学习西 方。西学东渐之风刮进国门，新的文化运动也由此兴起。推动中国 美术在 20 世纪上半期发生巨大的变革。 现代美术在这样的时代背 景下产生了。 代表人物 郎世宁 任伯年 吴昌硕 初涉时期，艺术家被动地被西方艺术影响，在风格上有部分改 变。通过分析画面帮助学生理解。 问题二：在“西学东渐”的形式下，传统绘画是如何发展的呢？其 特点是什么？
3、 教师解读： “五四”新文化运动的兴起，在引进西方美术观念和方法的同 时，使人们思考中国画如何发展的问题，引发了关于改革中国画的 争论，以及中国画创作实践中的多种探索，这些探索逐渐形成了两 种类型的中国画：传统型和融合型中国画。本节课我们来探究传统 型中国画是如何继承传统发展创新的。 【设计意图】从学生已有历史知识出发，引导学生主动思考探究， 在西方艺术浪潮兴起后， 中国的传统绘画发生了怎样的变化？了解 中国传统绘画两条发展脉络，引入、展开课题。 7 分 钟 （二（二） 讲授讲授 新知新知 融和型的代表人物：徐悲鸿 林风眠 徐悲鸿赴法之前，所著中国画改良论提出：“西方绘画可 采入者融之”，归国
4、之后，通过画展及教学，对中西融合进行广泛 的誉论工作。与同留法的艺术不同，徐悲鸿的精神深层的根基是传 统的，因此，一方面倡导西方写实主义，另一方面在创作中表现一 种古代文人的气质，即回避现实地“寄托高深” 分析徐悲鸿的代表作 愚公移山，理解融和型画家的艺术特色 这副传统题材的愚公移山 采用传统的手卷形式，构图饱满。 在绘画笔法和色彩方面， 充分体现了作者在中国传统技法和西方传 统技法方面所具有的深厚功底。 中国传统绘画中的白描勾勒手法被 运用于人物外形轮廓、衣纹处理和树草等植物的表现上，而西方传 统绘画强调的透视关系、解剖比例、明暗关系等，在构图、人物动 态、肌肉表现方面发挥得淋漓尽致，在人物
5、造型方面，作者借用了 不少印度男模特形象，并直接用全裸体人物进行中国画创作，这是 徐悲鸿的首创，也是这幅作品另一颇为独特之处。可以说，徐悲鸿 在这幅作品中将中西两大传统技法有机地融会贯通成一体， 独创了 自己中西合璧的写实艺术风格。 融和型绘画试图融合中西所长。丰富中国画在造型、明暗上的 表现力。 传统型 ：在继承传统艺术的同时，力求在题材内容、艺术风 格、笔墨技巧等有所发展的中国画。 代表人物 齐白石 张大千 黄 宾虹 李可染 传统型的中国画家在充分继承传统的同时，力求在题材内容、 艺术风格上进行革新创造，使作品呈现出新的面貌。你知道这方面 最杰出的代表画家是谁吗？ 1、走近“艺术巨匠”齐白
6、石（1864-1957） 画家简介：湖南湘潭人，中国近代画家、书法家和篆刻家。中 国 20 世纪美术大师，文化部授于“人民杰出的艺术家”称号。 2 2、探究齐白石的艺术特色与创新、探究齐白石的艺术特色与创新 问题三：齐白石为什么能从民间雕花木匠成长为中国画的艺术巨 匠， 身为家喻户晓的“人民艺术家”， 他的作品有怎样的艺术特色呢？ （1 1）“妙在似与不似之间妙在似与不似之间 ” 探究 1：白石老人画的虾闻名于世，请仔细观察白石老人笔下的虾 与真实生活中的虾有何差异，你认为画中的虾好在哪里，为什么会 受到大众的喜爱？ 教师解读： 造型：化繁为简，突出特征 质感：通体透明的质感 动态：身体的屈伸
7、看出游水的动态 艺术特点：似与不似之间 （2 2）工写结合）工写结合 神形俱见神形俱见 探究 2：工笔和写意是传统中国绘画中的两种表现技法，它们各自 有怎样的特点，两种技法运用在同一个画面，产生怎样的效果？ 教师解读： 将精细描绘的昆虫和大笔挥写的花卉草木结合为一个画面， 两 种截然不同的画风起到互相增益的作用。 （3 3）红花墨叶，写意花鸟新篇章）红花墨叶，写意花鸟新篇章 探究 3：对比徐渭同一主题的作品，思考创作手法有怎样的异同之 处？ 教师解读： 两幅作品同为大写意，齐白石将民间绘画浓艳的色彩、吉祥的 寓意、活泼的情趣融入到写意花鸟画中，创造了 “艳不娇妖”的 “红花墨叶派”，画面产生了
8、大俗大雅的意境。 4 4、诗书画印皆擅长、诗书画印皆擅长 教师解读： 在中国文化中画、诗、文、书是一体，文人画家能诗擅书是基 本功，诗与画相得益彰，为文人画的重要特征之一。因此，齐白石 被称为二十世纪的中国绘画大师。 【设计意图】 探究齐白石的艺术特色，理解传统型画家在继承传 统艺术的基础上，在笔墨技法、题材内容等方面进行的艺术探索与 创新。 5 分 钟 （三（三） 经典经典 解读解读 问题四：蛙声十里出山泉画面描绘了什么内容？体现出怎样的 意境？请运用美术鉴赏的四步法对作品进行赏析。 教师解读： 描述：远山的映衬下，从山涧的乱石中泻出一道急流，六只蝌蚪在 急流中摇曳着小尾巴顺流而下。 分析：
9、 采用狭长的竖幅构图， 以大笔浓墨在纸卷两边画出峡谷山石， 中间留出曲折的空白为小溪， 其间以流畅的曲线画出溪水急湍的流 动感，仅用一两笔重墨便画出溪流中蝌蚪的活泼可爱。 解释：以诗句“蛙声十里出山泉”为题作画，高妙之处就在于用图 像来表现声音，让人仿佛听到蛙声，领略了诗意画的妙趣。 评价：白石老人以诗人的素养、画家的天才、文人的气质创造了如 此优美的意境，把诗情画意融为一体，准确地表现了诗中的内涵， 达到了中国画诗中有画、画中有诗的高境界。” 【设计意图】 引导学生运用“鉴赏四步法”对作品进行解读，了 解作品的创作意图，理解其艺术特征，加深对传统型中国画发展及 创新的认识。 5 分 钟 （四
10、（四） 深入深入 探究探究 问题五：对比齐白石作品与徐渭和八大山人作品，思考齐白石的绘 画在题材上和传统文人画有何不同呢？探究传统型中国画发生的 艺术嬗变。 教师解读： 从齐白石的画中不只是看到各种生动的形象，而且会被他洋溢在作品 中真挚的情感所打动，身边常见的东西如萝卜、白菜、各种昆虫，到了他的 笔下，变得非常生动，有生活情趣，成为艺术品。 他更新文人画的艺术境 界，开创了富有生活气息、时代精神的写意花鸟新篇章。 【设计意图】 在探究过程中引导学生仔细观察对比分析作品，探究传 统型艺术家在继承和创新方面进行的探索，培养图像识读、审美判断的 素养。 三、多元时期。中国绘画进入多元、异彩纷呈的时
11、期 。 代表画家：林风眠 吴冠中 常玉 赵无极 林风眠毕生致力于艺术教育和绘画创作。在留法期间，他认真学习西 洋画法，并融入中国文化，创作过许多以反封建为题材的油画，当时受到赞 扬的人道痛苦就是这一时期的代表作。回国后，对中国传统绘图， 如隋唐山水、敦煌石窟壁画、宋代瓷器、汉代石刻、战国漆器、民国木版年 画、皮影等等，也一一加以研究。在创作上，他尊重中外绘画和民间艺术的 优秀传统，但极力反对因袭前人，墨守成规；主张东西方艺术要互相沟通， 取长补短， 以自己民族文化为基础， 发展新的中国艺术。 他的作品追求意境， 讲究神韵、技巧，强调真实性与装饰性的统一；构图常密不透风，但不觉局 促，运用明亮的
12、色彩，强烈中显示出柔和，单纯中蕴含着丰富，既对立，又 统一，形成自己独特的风格，影响了一大批艺术家。 2 分 钟 （五（五） 巩固巩固 知识知识 拓展拓展 学习学习 问题六：你还知道哪些传统型中国画家？ 欣赏教材上黄宾虹先生湖滨山居、潘天寿记写雁荡山， 两幅作品在题材和意境的表达上有什么不同？笔墨与构图形式上 有哪些独到之处？与传统的中国画相比，分别有什么创新？ 教师解读： 黄宾虹：笔墨层层积累，具有“黑、密、厚、重”的特点。其山 水作品用笔凝重黑而层次丰富。 潘天寿： 他的画构图奇特，山水与花鸟相结合，重彩与大笔浓墨 相结合。 【设计意图】通过对比学习，探讨的是在西方绘画的影响下，中国 传统
13、型画家在中国传统笔墨中推陈出新， 对中国画的传承与推进做 出的贡献。 帮助学生更好地理解传统型中国画的艺术特征。 2 分 钟 小结小结 通过回顾中国绘画的发展历程， 我们怎样理解文化融合和文化 自信？ 文化融合文化自信不是拿来主义，而是看到发展方向，不畏其 他文化，取其精华，去其糟泊，为我所用，相得益彰。从美术的角 度来讲，只有大量的创新，才能探索出代表未来文化发展的方向， 不断前进，创作出属于时代的、民族的艺术。自信是坚持，自信是 包容，自信是不断适应变化。 【拓展】如何看待文化冲突，你们身上有没有文化冲突，该如何应 对呢？ 和而不同，应该在中华文化精髓的基础之上，根植外来文化。 融合是一种智慧，坚持更是一种智慧。
