1、【课题】大河之源史前美术和古埃及美术第二课时：古埃及美术【课型】新课【课时】第二课时【教学目标】知识与技能： 通过本节课中内容的介绍， 使学生了解并感知人类早期文明的杰出代表古埃及美术多方面的辉煌成就。过程与方法：利用所学古埃及相关知识，运用所学鉴赏方式，从而让学生能够娴熟鉴赏古埃及美术作品，提升鉴赏能力。情感态度与价值观： 通过对古埃及美术作品的鉴赏， 激发学生参与欣赏活动的兴趣， 培养感受、 体验鉴赏艺术美的能力和健康的审美情趣。【教材构想】本课旨在介绍古埃及美术在建筑、雕刻、绘画和工艺美术等领域中辉煌的成就。 让学生加深对古埃及文明的理解， 使学生理解金字塔在古埃及建筑中的重要地位。 概
2、括地讲，不论是营建庞大的金字塔还是制作法老和贵族的人像， 都是为了追求“永生”，因此，古埃及美术实质上是奴隶主阶级追求“永生”的艺术。【重点】了解古埃及美术与古埃及人的信仰与观念-追求永生的关系，知道古埃及雕塑与建筑的特点。【难点】 学生对古埃及文化缺乏了了解， 古埃及历史和古埃及人的信仰及宗教观念对艺术作品的影响。【教学工具】多媒体课件，微课视频，学生学习表格。【学生表格设计】大河之源史前美术和古埃及美术（二）组长XXX记录员XXX发言人XXX成员XXX风格特征雕刻写实生动，表现手法长期遵守正面规律，具有程式倾向作品鉴赏狮身人面像这座雕像是由整块的天然岩石雕刻而成，高达 20 多米，面部约有
3、 5 米长，仅头上的一只耳朵也有 2 米左右。 雕像的头部被刻成古埃及第四王朝法老哈夫拉的头像，身子则是呈坐姿的狮子形象。法老头戴菱形王冠，前额上雕刻着神秘的圣蛇，脑后雕刻着象征神权的鹰的形象。他的下颌原来还有一部庄严的胡须，但后来由于炮击而跌落， 现收藏于英国大不列颠博物馆。 尽管雕像的面容如神似兽，但仍保留着法老哈夫拉的相貌特征和威严的气派。他面向东方而卧，两眼直视前方，眼神威严而平静，仿佛在看守着金字塔的秘密。拿破仑入侵埃及时，为寻找通往雕像内部的通道，法军进行了炮击，导致雕像的鼻子和眼睛遭到了严重的破坏。这使得雕像的面部在风沙弥漫、日影昏暗的时候，表现出一种朦胧的神秘感和奇异莫测的笑容
4、。 它是古代埃及艺术家们的伟大创造，也成为无数后人崇拜和朝圣的偶像。课程建议讲解一些古埃及相关小故事。【教学过程】教师行为学生行为导入上节课我们学习了艺术的起源和史前艺术， 今天沿着历史的足迹迈前一步， 走进文明古国。说到文明古国，大家还记不记得我们世界上著名的文明古国？今天我们就来认识一下古代埃及的美术。四大文明古国：古代中国古代埃及古代印度古代巴比伦自主学习任务布置1.以小组为单位讨论学习根据提纲， 讨论所鉴赏艺术门类的风格特征（1 到 2 个小组讨论学习，分工合作，分出记录员、发言人，鉴赏古埃及美术作品，填写学习表格。词或短语）2.鉴赏美术作品要求：1.时间为十分钟2.将所得结论填写在学
5、习表格中3.小组分工合作讨论古埃及概况埃及是人类古代文明的发祥地之一。 “埃及是尼罗河的赐予”。埃及是古代奴隶制专制国家的典型代表， 具有从法老到大臣、平民、奴隶这样一个等级森严的金字塔型的社会结构， 埃及艺术是为法老和少数贵族服务的， 它是社会生活不可分割的一部分， 在意识形态骑着非常活跃的作用。歌颂王权，巩固奴隶主国家的政权。建筑金字塔（微课放映金字塔）埃及金字塔是世界公认的 “古代世界七大奇迹”之一，它是古埃及文明的代表作， 是埃及的象征， 也是世界神秘这些建造的金字塔，都传达给人一种宏伟的感觉，震慑着世人， 又体现出稳固雄壮，象征着古埃及法老的威严地位，表现了古埃及人的聪明智慧和顽强的
6、意志，也充分建筑与神秘文明的聚集地。 地反映了古埃及的自然和社会特点。为什么说“在古埃及人的观念中，陵墓甚至比宫殿更为重要？”人死后灵魂只是暂时离开尸体，经过一段时间后灵魂又会返回尸体，在阴间复活，并继续在来世生活直到永远。这种信仰使古埃及人对墓葬尤其重视，他们对死后生活的安排高于现世。法老作为古代埃及的最高统治者，幻想死后作阴间的主宰，同时庇佑世上的子子孙孙，代代为主。法老死后被制成不腐的“木乃伊”，放置墓中，金字塔就是法老为自己准备的“永久”宫殿。所以，每位法老即位后就着手为自己建造金字塔。卡纳克阿蒙神庙柱厅大柱厅是埃及卡纳克阿蒙神庙最主要的一部分。 在柱顶的柱帽处，可以安稳地坐下近百人，
7、其建筑尺度之大，实属罕见。站在大厅中央， 四面森林一般的巨大石柱，处处遮挡着人们的视线，给人造成一种神秘而又幽深的感觉。虽然由于年代的久远，致使神庙已破败不堪，然而，透过那仅存的部分，人们依然能够感受和想象到卡纳克神庙当年的宏伟壮丽。阿布辛贝勒神庙阿布辛贝勒神庙鉴于拉美西斯二世时期。他的宏伟无与伦比，正面有四尊与山体相连的拉美西斯二世像，高达 21 米，神庙内的柱子雕成人形，石壁上刻满了象形文字，描述拉美西斯二世的生活与功绩。这一神庙是王权神化的集中体现。风格特征：体积巨大，宏伟庄严，具有永恒的纪念性。雕刻狮身人面像这座雕像是由整块的天然岩石雕刻而成，高达 20 多米。雕像的头部被刻成古埃及第
8、四王朝法老哈夫拉的头像，身子则是呈坐姿的狮子形象。法老头戴菱形王冠，前额上雕刻着神秘的圣蛇，脑后雕刻着象征神权的鹰的形象。它是古代埃及艺术家们的伟大创造，也成为无数后人崇拜和朝圣的偶像。拉荷特普及其妻诺夫尔特公主像拉荷特普及其妻诺夫尔特公主像是古埃及双人坐像的最初代表，按照古王国时期人像雕刻的惯例，用石灰岩制作的雕像通常是着色的。因男子常在户外活动，风吹日晒， 故躯体涂以棕色。女子深居简出，躯体涂以淡黄色， 这两尊雕像线条柔和，舒展。为追求人物相貌的逼真，埃及雕像善于运用各种材料突出人物眼睛的生动性，用铜做眼睑，乳白石英作角膜，透明水晶作虹彩，并嵌以磨光的微粒黑檀木作瞳孔，使之在透明的水晶中发
9、生光辉。涅菲尔蒂尔王后像涅菲尔蒂王后像是埃及新王国时期具有革新精神的代表作，强调艺术要从理想化的表现中解放出来，真实地描绘人及其周围的世界，作品摆脱了长期以来的神化倾向， 努力表现出人的特性，真实地刻画了一个古代东方美丽女性的形象， 自然生动，脸部洋溢着活力和女性的美，完全摆脱了过去王后雕像只是强调其高贵地位的旧手法。风格特征：写实生动，表现手法长期遵守正面规律，具有程式倾向。绘画群雁图这幅作品绘于埃及第四王朝，画中花色羽毛极具有装饰趣味，六雁雌雄可辨。构图别致，刻画写实、生动，设色和谐动人，整个画面富有诗意，如同国画中的花鸟画一般。风格特征：线条流畅优美，色彩丰富，描绘人物运用侧面混合法，具
10、有浓厚的装饰风格。工艺美术图坦卡蒙墓中法老的黄金面具埃及黄金面具，是公元前14 世纪时的埃及法老图特卡蒙死后所戴面具，的陵墓中。他的木乃伊发掘出来的时候，头部罩着一个黄金面具，这使他成为当代所知最著名的埃及法老,面具与真人的面庞大小相称，恰好罩在他的脸上。面具由金箔制成，嵌有宝石和彩色玻璃。前额部分饰有鹰神和眼镜蛇神，象征上、下埃及；下面垂着胡须，象征冥神奥西里斯。面具是世界上最精美的艺术珍品风格特征：用材考究，工艺精湛，华美高贵。艺术1.程式化的造型法则。2.绘画正面规律。壮丽、宏伟、明确、稳定，有严格的规范，又具有写风格3.程序感强。4.为法老和他的统治而服务。实基础上的美化。【课堂小结】
11、埃及艺术所具有的特点：1.程式化的造型法则。人物雕像遵循立像一脚向前，双手紧握，双臂下垂。坐像则取正襟危坐式，上身端正， 两腿并拢， 双手按膝， 或一手按胸， 或交叉在胸前。2.绘画正面规律。头颈侧面，眼睛、双肩、胸部是正面，腿脚侧面，从而突出物象特征的角度表现。3.程序感强。通过单纯、静态、肃穆、庄重的形象追求“宁静”与“恒定”，把多彩的内容限定在有限的规则与模式中，保持艺术的“一从贯之”性，实现“永恒”是埃及艺术的基本要求。为法老和他的统治而服务【作业】除古埃及美术外，其他古代文明发达地区如：两河流域、墨西哥等地，在美术方面也有杰出的创造。课后同学们通过查找资料了解他们的艺术成就， 并且思
12、考与古埃及美术比较都有什么不同的特点？【课堂反思】 此次所讲内容为 “大河之源史前美术与古埃及艺术”的第二课时，古埃及美术。古埃及距今 6000 多年，且地处非洲东北部， 学生对此的认知局限在金字塔 （并没有太深的了解） 和木乃伊上， 如何运用生动的语言让学生认识这个古老国家的艺术， 且能将重心始终放在本课知识上， 是对于我的一个难题。 大量的搜集古埃及艺术、 古埃及神秘之处的相关知识，所涉及或准备拓展古埃及其他相关知识（课本未提及）的史实资料， 并做到短时间内消化， 不仅扩充了自己的知识量，提升了讲课的自信度， 同时锻炼了短时记忆的能力， 但同时也出现了不少问题。首先是板书问题， 虽然比起之
13、前有了进步， 但最终完成的板书仍不尽人意， 没有达到预期效果， 大题目与小标题字体没有区分好， 导致主题标题不突出， 书写方面也还需要下很大功夫；其次在讲解时，对古埃及艺术门类的简介有些忘词现象，虽然没有卡顿， 但仍对课堂效果造成影响； 再次， 学生讨论时，刚开始有些冷场， 讨论声音偏小， 自己提示后声音才慢慢变大，课前与学生沟通太少， 还有没很好的融入学生之中， 造成学生对突然的公开课不适应； 最后在总结时， 没有很好的结合板书做详细总结， 由于时间的关系也没有确认是否全体同学都理解了。在今后我会努力改正这些问题，板书在设计时多做修改，以达到完美，平时多练习写字，使粉笔书写更进一步；在课下准
14、备做的更为充足， 多自己练习讲课， 熟知课本以及总结的话语，尤其公开课时尽量试讲一次；再更多地关注学生，做到在学生小组讨论时停留时间不长， 次数多， 及时指出无意义争论，在上课时多关注学生动态，做到“放得开，收得住”；在做课堂总结时， 使用精确的语言， 将整体课堂所讲内容再次回顾复习，增强学生印象。本次课整体来说氛围活跃， 学生们能够小组配合讨论， 并发表观点， 而所发言的内容相较前几次课堂也趋于成熟， 并可以将自己的观点深入其中。“20+20+5”的模式经过自己的改良，变成“10+30+5”，即 10 分钟自主学习，30 分钟学生教师共同探讨学习，5 分钟的总结，自主学习可以让学生更深入课堂，不是“听老师说”而是“自己说”，也可以锻炼自己的能力，今后我也会继续努力，不断改进课堂模式，让学生体会到美术的乐趣。
